¡Se anunciaron los ganadores del premio de diseño A' 2020!

2.089 ganadores de 107 países han sido reconocidos por la edición 2020 del premio de diseño A’, el concurso internacional de diseño más grande del mundo. Cada año, la plataforma tiene como objetivo crear conciencia y promover las mejores prácticas y proyectos de diseño para alentar a los creativos a diseñar mejores productos, servicios y sistemas para el mundo. Con ganadores repartidos en 105 disciplinas diferentes, 2020 continuó esta tendencia. A continuación, designboom destaca una selección de proyectos ganadores que incluyen muebles, artículos decorativos y diseño de artículos para el hogar; diseño de edificios y estructuras, y diseño de espacios interiores y exposiciones. Te invitamos a que veas el conjunto completo de ganadores de 2020, aquí.

Los ganadores fueron cuidadosamente seleccionados por un panel de renombrados miembros del jurado, compuesto por académicos, miembros de la prensa y profesionales del diseño. Cada uno es recompensado con el premio de diseño A’, un símbolo de excelencia en la industria del diseño internacional. Estos se dividen en cinco distinciones diferentes: platino, oro, plata, bronce y hierro. Los laureados también reciben un kit de ganadores, que incluye un trofeo, un certificado y un libro, así como servicios de relaciones públicas y marketing. Finalmente, se invita a los ganadores a asistir a una noche de gala y a una ceremonia de premiación en Italia que ofrece una oportunidad perfecta para establecer contactos.

Con la edición 2020 concluida, las inscripciones al premio de diseño A ‘ 2021 ya están abiertas. Los diseñadores, artistas, arquitectos, empresas y empresarios interesados pueden registrarse y enviar su trabajo aquí.

hill wind por Huafang Wang
imagen de Song Ye y Xinghao Liu, visualización, 2019

nombre: Hill wind

arquitectura: huafang wang

premio: platino

categoría: arquitectura, construcción y diseño de estructura

Ubicado en las montañas del condado de Anji, ciudad de Huzhou, China, Hill wind de Huafang Wang es un hotel que abraza su paisaje natural. A través de la arquitectura moderna, el complejo reinterpreta su entorno aislado. Por un lado, la fachada, en concreto, está inspirada en nubes geométricas creadas por origami, y, por el otro, encontramos vainas irregulares pero privadas en la parte trasera.

plover de Eric Tong y un grupo de estudiantes de THEi
imagen de Eric Tong y un grupo de estudiantes de THEi, 2019

nombre: Plover

diseño: eric tong and a group of THEi students

premio: platino

categoría: diseño de muebles, artículos de decoración y artículos para el hogar

Diseñada por el arquitecto Eric Tong y un grupo de estudiantes de diseño de THEi, Plover es una silla multiusos que permite varias posturas para sentarse y satisfacer diferentes necesidades de trabajo. Facilita el asiento convencional orientado hacia el frente, el asiento de espaldas al frente con una mesa pequeña, el asiento lateral con la mesa pequeña como apoyo para los brazos, el asiento de alto nivel como taburete y un asiento de dos niveles con los usuarios sentados en el asiento y mesa. Adecuadas para aulas, reuniones y más, las sillas apilables se pueden usar de forma individual o colectiva.

fluid space de Kris Lin
imagen de KLID, 2019

nombre: Fluid space

diseño: Krin Lin

premio: platino

categoría: diseño de espacios interiores y exposiciones

Ubicado en la ciudad de Hefei, China, el centro de ventas de Kris Lin está inspirado en la forma del río Fei de la ciudad. Hay una estética fluida entre los espacios dentro del edificio, aludiendo a la continuación entre aperturas y cierres, e inspirar un futuro más brillante para los empleados y clientes. Las líneas suaves y delicadas crean una sensación de ritmo en el diseño del interior, donde se reconoce una libertad de curvas desde el techo hasta el mobiliario.

poise de Dabi Robert
imagen de Dabi Robert

nombre: Poise

diseño: Dabi Robert

premio: platino

categoría: diseño de productos y proyectos de iluminación

Minimalista, contemporánea y muy flexible: así es la lámpara de mesa ajustable Poise de Dabi Roberts. Está definida por un círculo brillante sobre una estructura delgada y una gran base en T, que sirve como contrapeso. El bucle de luz se puede manipular a mano, utilizando tres articulaciones giratorias para girarlo y torcerlo en un ángulo de hasta 320º.

centro de interpretación del románico de spaceworkers
imagen Fernando Guerra FG+SG

nombre: centro de interpretación del románico

arquitectura: spaceworkers

premio: oro

categoría: arquitectura, diseño de edificios y estructuras

Diseñado por spaceworks, el centro de interpretación del románico es un centro de exposiciones construido sobre los conceptos del mencionado estilo arquitectónico en Portugal. Pretende actuar como un elemento de transición entre el presente y el pasado. El centro está compuesto por siete volúmenes de cocreto, cada uno con diferentes alturas. El techo de cada edificio reinterpreta uno de los tipos de techo utilizados en la arquitectura románica. Un cuerpo central hecho de vidrio luego conecta cada volumen.

cloud de Shota Urasaki
image credit shota urasaki, cloud, 2019

nombre: cloud

diseño: Shota Urasaki

premio: oro

categoría: diseño de muebles, artículos de decoración y artículos para el hogar

La silla cloud de Shota Urasaki hace realidad un sueño de la infancia de sentarse en las nubes. Su asiento suave tiene como objetivo replicar la sensación a medida que las fibras de poliéster se tejen dentro y alrededor de la espuma de poliuretano. Debajo de la nube, las patas y el pedestal de acero inoxidable espejado crean la impresión de lluvia y hacen que el asiento parezca flotar.

omakase de Tianwen Sun
imagen de Tianwen Sun, 2019

nombre: omakase

diseño: Tianwen Sun

premio: oro

categoría: diseño de espacios interiores y exposiciones

Inspirado en el concepto de los pétalos de sakura y el rocío, el omakase de Tianwen Sun es un restaurante ubicado en Shanghái, China. La relación de los pétalos con las gotas dibujadas se combinan en la partición de vidrio para crear una decoración cristalizada. Estas paredes rosadas sin límites, junto con los pisos a juego, crean un entorno de iluminación dinámica similar a un laberinto que contrasta con la sala de tatami dorada escondida en el interior, que ofrece un espacio íntimo para cenar.

pluto de Heitor Lobo Campos
imagen de Gantri Inc

nombre: pluto

diseño: Heitor Lobo Campos

premio: oro

categoría: diseño de productos y proyectos de iluminación

Inspirada en los telescopios, pluto de Heitor Lobo Campos es una lámpara de trabajo que enfoca la luz en la tierra en lugar de las estrellas. Posado sobre una base de trípode en ángulo, su forma cilíndrica está orbitada por un asa que dirige su luz. Emite una luz suave pero enfocada, desde un LED regulable, que es adecuada para oficinas, estudios y dormitorios.
villa panorama de Potiropoulos y socios
imagen de Potiropoulos y asociados, 2019

nombre: Villa Panorama

arquitectura: Potiropoulos y socios

premio: plata

categoría: arquitectura, diseño de edificios y estructuras

Inspirada en la arquitectura histórica de su ubicación —Mani, Grecia—, Villa Panorama de Potiropoulos y socios es una residencia que conecta ricamente a sus huéspedes con el entorno natural. La simplicidad de inspiración local y la rugosidad del material se combinan con una geometría de corte limpio. Esto forma varios volúmenes de piedra organizados alrededor de un atrio y un espacio habitable principal. Su relación con la naturaleza, especialmente con la luz natural, continúa ya que el diseño garantiza la máxima privacidad al mismo tiempo que ofrece vistas panorámicas.

sama de Fulden Topaloglu
imagen de Avsar Gulener, colección Sama, 2019

nombre: sama

designer: Fulden Topaloglu

premio: plata

categoría: diseño de muebles, artículos de decoración y artículos para el hogar

Creada por Fulden Topaloglu, la serie de muebles sama hace referencia a los atuendos usados durante las ceremonias de su cultura homónima. Forman esculturas mínimas de forma cónica que ofrecen una alta funcionalidad a través de su forma simple. La colección incluye un perchero, un taburete y mesas, cada uno realizado mediante procesos de plegado de metal y carpintería.

escuela Shenzhen Longyuan de Kevin Hu y Zhong Qiao
imagen de Wu Gingshan

nombre: escuela Shenzhen Longyuan

diseño: Kevin Hu y Zhong Qiao

premio: plata

categoría: diseño de espacios interiores y exposiciones

Diseñada por Kevin Hu y Zhong Qiao, la escuela Shenzhen Longyuan está inspirada en los innumerables callejones de la arquitectura tradicional china. Con capacidad para 3 mil 360 estudiantes en 72 aulas, las habitaciones están todas conectadas a un corredor social que recorre todo el campus. Cinco colores diferentes están conectados a través del canal para crear un lugar inspirador de apertura y flexibilidad.

capsule de Natalia Komarova
image de Natalia Komarova

nombre: capsule

diseño: Natalia Komarova

premio: plata

categoría: diseño de productos y proyectos de iluminación

Reflejando a su homónima, la forma redondeada y curvada de capsule de Natalia Komarova proporciona una forma universalmente reconfortante. Su mitad superior contiene la fuente de luz y el soporte, mientras que la parte inferior se atornilla a la superior mediante una rosca. Luego, toda la cápsula se suspende con cuerdas de nailon que se envuelven alrededor de su cintura. El diseño está disponible en varios colores y distintos grados de transparencia.

montecarmelo townhouses de Joaquín Millan Villamuelas
image credit josefotoinmo, 2019

nombre: Montecarmelo townhouses

arquitecto: Joaquín Millan Villamuelas

premio: bronce

categoría: arquitectura, diseño de edificios y estructuras

Las casas Montecarmelo de Joaquín Millán Villamuelas en Madrid, España, que intersectan bloques blancos con ladrillo, cuentan con fachadas que protegen del sol. La idea de las terrazas nació de los tradicionales sistemas de protección solar como las persianas de esparto que se encuentran en el sur de España. De gran tamaño y colocados verticalmente, los paños de ladrillo cubren y protegen las paredes del calor

pure de Xu Le y Chen Xin
imagen de Xu Le y Chen Xin, 2019

nombre: pure

diseño: Xu Le y Chen Xin

premio: bronce

categoría: diseño de muebles, artículos de decoración y artículos para el hogar

La silla pure de Xu Le y Chen Xin es exactamente como su nombre lo describe: su belleza de simplicidad pretende resistir el paso del tiempo. La estructura se inspiró en las sillas anulares de estilo ming con las suaves curvas de su respaldo y asiento, lo que crea una forma cómoda de amortiguación. El resto del diseño comprende líneas concisas y claras conectadas a través de juntas de espiga tradicionales.

hidden de Jian Zhang
imagen de Jian Zhang, 2019

nombre: hidden

diseño: Jian Zhang

premio: bronce

categoría: diseño de espacios interiores y exposiciones

Hidden de Jian Zhang es un hogar, que como su nombre indica, aprende de la naturaleza. Está ubicado dentro de las montañas en Taishan, China, para combinar el medio ambiente, la construcción y la residencia humana en uno. La estructura se hizo combinando técnicas modernas con tradiciones locales, como el uso de piedra local para las paredes. Esto ayuda a retener el calor en el invierno y asegura una buena ventilación en el verano.

wave de Mario Mazzer
imagen de Mario Mazzer, 2019

nombre: wave

diseño: Mario Mazzer

premio: bronce

categoría: diseño de productos y proyectos de iluminación

Unida por varillas de acero, wave de Mario Mazzer se asemeja a una torre construida con anillos de plástico ondulantes. Cuando se enciende, crea una acción de balanceo que da la impresión de una forma de luz viva y secreta en el interior. Cuando está apagada, el diseño parece mucho más denso. Esta dualidad visual hace que la luz pase de ser una pieza escultórica a un mobiliario realista.

lamborghini exhibition center de PolyMorphArchitects
imagen de Xia Zhi

nombre: Lamborghini exhibition center

arquitectura: PolyMorphArchitects

premio: hierro

categoría: arquitectura, diseño de edificios y estructuras

Ubicado en Zhengzhou, China, el Lamborghini exhibition center de PolyMorphArchitects está directamente inspirado en los excéntricos diseños de automóviles de la marca. El edificio presenta volúmenes fuertes, dinámicos y retorcidos con ángulos abruptos. Hay cuatro espacios funcionales principales en el interior: área de exhibición de automóviles nuevos, servicios de venta de automóviles, sala VIP y oficina de administración. Al caminar, la experiencia espacial del visitante tiene como objetivo replicar la maravilla y la emoción de estar en un Lamborghini.

poufs with 1000 ways to arranged de Marco Guariglia y Jui Ju Lin
imagen de 陳明源/2019/Taipei

nombre: poufs with 1000 ways to arranged

diseño: Marco Guariglia y Jui Ju Lin

premio: hierro

categoría: diseño de muebles, artículos de decoración y artículos para el hogar

poufs with 1000 ways to arranged de Marco Guariglia y Jui Ju Lin es una opción de asiento suave que se puede configurar en un sinfín de formas y combinaciones. Inspirado en los juguetes de los niños, el puf tiene un patrón llamativo que se arremolina y se adapta a medida que se transforma. Puede usarse para crear círculos, donas y filas, ya sea individualmente o en combinación, para satisfacer diversas necesidades de trabajo y/o vida.

vibes de Daisuke Nagatomo y Minnie Jan
imagen de Studio Millspace, 2019

nombre: vibes

diseño: Daisuke Nagatomo y Minnie Jan

premio: hierro

categoría: diseño de espacios interiores y exposiciones

Ubicado en Hsinchu, Taiwán, vibes de Daisuke Nagatomo y Minnie Jan es mucho más que una renovación de oficina; ayuda a la marca a lograr una nueva imagen corporativa para inspirar a sus empleados y clientes. Con vibraciones limpias, fluidas y fuertes, la nueva estética está envalentonada con un color de acento azul syntec. Esto adorna el vestíbulo luminoso y abierto de dos pisos, que da la bienvenida a los trabajadores e invitados, y la cafetería que da al patio.

double face de Guorong Wu y Xuhui Chen
imagen de Bruce Tao / diseñador

nombre: double face

diseño: Guorong Wu y Xuhui Chen

premio: hierro

categoría: diseño de productos y proyectos de iluminación

Diseñada para los apagones, double face de Guorong Wu y Xuhui Chen es una lámpara que se transforma en una linterna cuando es necesario. Cuando se usa como lámpara, el diseño puede recargarse. Durante los momentos en que se corta la electricidad, la parte superior de la lámpara se puede quitar, desenchufar y usar como una linterna de mano.