OMA + solidnature abren un portal al mundo de la piedra natural

yendo Más allá de la superficie con OMA y Solidnature

SolidNature vuelve a la Semana del Diseño de Milán 2023 con una exposición en el país de las maravillas diseñada por Ellen Van Loon y Giulio Margheri de OMA, que se codea con instalaciones de Sabine Marcelis, Studio Ossidiana, Bita Fayyazi y Ward Strootman. ‘Beyond The Surface’ se instala temporalmente en el Spazio Cernaia — en el corazón de Brera –, del 17 al 23 de abril de 2023, y proyecta un portal para que los visitantes salten a un universo paralelo en el que la formación y la extracción de la piedra se delimitan por los propios sueños.

Al igual que la creación y el trabajo de la piedra requieren tiempo, habilidad y esfuerzo, lo mismo ocurre con la materialización de los sueños. El objetivo de SolidNature es inspirar y motivar a los visitantes para que sueñen y superen los límites de la creatividad. ‘La exposición de este año trata del poder de la naturaleza; da una idea de los procesos de compactación y solidificación que condujeron a la formación de la piedra natural tal como la conocemos hoy en día’, dice Van Loon.

imágenes cortesía de OMA y SolidNature (a menos que se indique lo contrario) | renders de …,staat

El arte colectivo se levanta en Brera

OMA asume el papel de curador del jardín del sitio. Su equipo colaboró con SolidNature para elegir a los diseñadores basándose en las maneras en las que estos pueden manejar y demostrar su potencial sin una explotación desmedida de los tratamientos, usos y métodos de diseño utilizando la piedra natural. Aquí es donde entran Sabine Marcelis, Bita Fayyazi, Studio Ossidiana y Ward Strootman. La congregación de su riqueza de conocimientos en el espectro de sus campos de diseño, culmina en la creación colectiva de un paisaje de ensueño en la residencia temporal de SolidNature durante la semana del diseño.

En la instalación de este año, Marcelis diseña una mesa y un bar cuyas funciones se centran en las patas que la sostienen y en los volúmenes que surgen de la superficie fungiendo como bases para la presentación de objetos. ‘Puesto a que la superficie no es más que un punto de conexión transparente, las patas de abajo y los segmentos de estos volúmenes que brotan arriba, se hicieron de distintos tipos de travertino, mientras que la cubierta destaca el uso del vidrio tratado con color tan característico de mi trabajo, que a su vez crea una conexión con las distintas tonalidades del travertino. Para construir la narrativa, invité a Laila Gohar a trabajar conmigo para la puesta en escena de lo que ocurrirá por encima de la superficie de la mesa’, dice Marcelis.

En contraste con las líneas geométricas de la mesa y la barra de Sabine, Bita Fayyazi teje un asiento inspirado en la historia sociopolítica, la literatura y la poesía de sus raíces iraníes. Es la primera vez que Bita trabaja con piedra natural, y afirma: ‘Me gustan tanto las piedras y me siento tan atraída por ellas que, en algún momento de mi propio trabajo, empecé a utilizar el ‘efecto mármol’ en mis esculturas de resina. Por su belleza inherente, es un material delicioso para hacer esculturas’.

El jardín se despliega como una tribuna y un escenario diseñados por el dúo italo-holandés Studio Ossidiana. Quienes concibieron el espacio como un ‘piccolo teatro’ inspirado en los teatros isabelinos y en los paisajes surrealistas de las canteras. En el centro de la tribuna — un patio lleno de grava — se esculpe un espacio para la realización de representaciones, conferencias y bailes que se llevarán a cabo durante la semana.

Dentro del espacio, el visitante también se encontrará con una pieza de arte escultórica de piedra semipreciosa diseñada por el joyero holandés de tercera generación, Ward Strootman, que muestra que la piedra puede apreciarse tanto en sus formas monolíticas como en objetos más pequeños cuidadosamente seleccionados.

mesa de comedor de Sabine Marcelis

Diseñando con piedra natural

El sótano y el jardín de Casa Maveri — de estilo neorrománico — acogen la muestra ‘Beyond the Surface’ de SolidNature y OMA. Los visitantes descienden por una escalera construida con muestras de distintos colores de la misma piedra tras entrar en un volumen de ónix color azul celeste. Aquí, los visitantes encontrarán una serie de cámaras que reinventan la producción y elaboración del mármol y les proporcionan una experiencia sensorial.

Los diversos escenarios del sótano proporcionan claras analogías entre la creación y extracción de la piedra y el proceso de soñar. El mobiliario del jardín — que incluye un bar, una tribuna, una mesa y sillas, una obra de arte y un sillón — sirve de telón de fondo para las numerosas actividades a celebrarse durante la semana. ‘La instalación da una idea de los distintos tratamientos, aplicaciones y enfoques potenciales de diseño utilizando piedras naturales’, dice Margheri.