entrevista de 2001 a ingo maurer tras su reciente fallecimiento

El 21 de octubre de 2019, el diseñador alemán Ingo Maurer falleció a la edad de 87 años. Nacido en 1932, Maurer es conocido por sus diseños en iluminación y luminarias, incluido su primer trabajo Bulb (1966), el sistema halógeno de bajo voltaje YaYaHo (1984), la bombilla alada Lucellino (1992), la lámpara colgante Zettel’z (1997), One From the Heart (1989) y Porca Miseria! (1994).

En esta triste ocasión, designboom recuerda su encuentro con Maurer en su exposición en la Feria de Colonia el 15 de enero de 2001, y recopila algunos de sus mejores proyectos.

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designboom (DB): ¿Cuál es el mejor momento del día?

Ingo Maurer (IM): Hay diferentes momentos: en la mañana cuando me despierto, cuando estoy en armonía con mi esposa y, a veces, en el trabajo.

Bulb, 1966

DB: ¿Qué tipo de música escuchas?

IM: Música sudamericana. Me encanta la salsa cubana (yo solía bailar salsa).

Knitterling, 1978

DB: ¿Escuchas la radio?

IM: Sí, pero no muy seguido.

Savoie, 1979

DB: ¿Cuáles son tus libros de cabecera?

IM: Ahora mismo, el Corán (Intento comprenderlo).

One From the Heart, 1989

DB: ¿Lees revistas de diseño?

IM: Muy poco.

Lucellino, 1992

DB: ¿De dónde te enteras de las noticias?

IM: De el Süddeutsche Zeitung, y el New York Times.

Porca Miseria!, 1994

DB: ¿Notas cómo se visten las mujeres? ¿Tienes alguna preferencia?

IM: No me gusta cuando las mujeres siguen modas pasajeras. Hoy en día es muy común la llamada «elegancia» gracias a esos fashion-makers. Pero el buen gusto siempre está en el filo de la navaja. Se necesita coraje y autoconsciencia. Hoy veo muy poca elegancia, y muchos maniquíes.

Hot achille, 1994

DB: ¿Qué tipo de ropa evitas usar?

IM: (Pausa) A veces evito vestirme de rojo. No es que no me guste, mi cocina es toda roja, pero me inquieta como color de ropa para mí.

Zettel’z, 1997

DB: ¿Tienes mascotas?

IM: No.

Johnny B. good de Ingo Maurer, Bernhard Dessecker 2002

DB: ¿Dónde trabajas en tus diseños y proyectos?

IM: En la tina del baño, en mi coche, en la cocina. Al principio es una especie de percepción… uno siempre está lleno de ideas.

Oh Man, It’s a Ray!, 2009

DB: ¿Para quién te gustaría diseñar algo?

IM: Tengo algunos encargos fantásticos, soy afortunado. En este momento estoy creando una escultura de luz de 40 metros de largo para el aeropuerto internacional de Toronto. Hacer encargos para el gobierno es complejo, porque hay mucha burocracia, pero al final prefiero los encargos públicos a los privados.

Broken Egg, 2008

DB: ¿El diseño es una disciplina artística independiente?

IM: Cuando escucho la palabra «artístico»… un solo tornillo es asombroso. ¿No es «arte» lo que sucede entre un objeto y yo?

El.e.dee

DB: ¿Qué proyecto te ha dado más satisfacción?

IM: El próximo.

Pierre ou Paul, 1996 Westfriedhof (estación de metro ‘W’), Munich, 1998
fotografía © Markus Tollhopf

DB: Al trabajar, ¿discutes o intercambias ideas con tus colegas?

IM: Sí, con mi equipo y con mi buen amigo Ron Arad…

diseño de iluminación para la tienda Camper en Soho, Nueva York, 2000

DB: Describe tu estilo, como un buen amigo tuyo lo describiría.

IM: Sigo mis instintos, me encanta arriesgarme. Me gusta apostar.

iluminación interior para la escalera y pasillo de entrada de KPMG, Munich, 2001
fotografía por Engelhardt Sellin

DB: ¿Qué querías ser cuando eras niño?

IM: Un equilibrista.

DB: ¿Nos puedes decir algo acerca de tu doble papel de diseñador y productor?

IM: Vivo el conflicto de ser productivo. Creo ciertos objetos porque me permiten expresar mis pulsiones, lo cual es necesario para mí.

UNICEF Crystal Snowflake, Nueva York, 2004
fotografía por Jonathan B. Ragle, Nueva York

DB: ¿Hay algún arquitecto o diseñador del pasado que aprecies mucho?

IM: Aalvar Aalto, Saarinen.

DB: Y de los que aún están activos, ¿hay alguno en particular que aprecies?

IM: Me gusta mucho Álvaro Siza.

Spazio Krizia (candelabro de llamas flotantes frente a una reproducción de la Última Cena, en Milán), Milán, 2013
fotografía por Tom Vack

DB: Siempre has trabajado con jóvenes diseñadores dándoles proyección, ¿qué nos puedes decir de la última generación?

IM: Hay algunos diseñadores creativos, pero la mayoría de ellos son demasiado seguros de sí mismos. Siempre estoy en duda, creo que la inseguridad es un punto de partida importante.

Torre Velasca para AUDI, Milán, 2016
fotografía por Saverio Lombardi Vallauri/ Tom Vack

DB: En el noticiero dijeron que los italianos tienen miedo al desempleo, la criminalidad y la contaminación. ¿A qué le tienes miedo con respecto al futuro?

IM: Temo aplanarme. Aquí estamos en la feria de Colonia y es un ejemplo perfecto. Todo está al mismo nivel, pero no hay nada provocativo. Temo la mediocridad que se infiltra en las relaciones. Es una verdadera pena.