las obras de pierre paulin conversan con la arquitectura de oscar niemeyer en la exposición del château la cost

programa Pierre Paulin: ‘Des idées courbes, Des formes libres’

En el verano de 2023, Château La Coste, un lugar de Provenza para los amantes del arte, la arquitectura y la gastronomía, presentará el Programa Pierre Paulin: Des idées courbes, des formes libres. Se trata de una exposición que muestra los diseños progresivos y atemporales de los franceses el diseñador de interiores y muebles Pierre Paulin en diálogo con la arquitectura del arquitecto brasileño Oscar Niemeyer. La exposición celebra el uso de las curvas en las producciones poéticas y visionarias de estas dos grandes figuras del siglo XX.

módulo U en rojo en la exposición «El sueño que aún no se ha hecho realidad» de Pierre Paulin | imagen de Philippe Ruault

(imagen principal: Benjamin Pauline y su esposa Alice Paulin, imagen de Marco Cappelletti, cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste)

destacando el programa pierre paulin

Pierre Paulin (lee más aquí) es conocido como uno de los diseñadores más influyentes de su tiempo. A lo largo de su carrera, estuvo comprometido con los principios del modernismo. En su trabajo, enfatizó la simplicidad, la funcionalidad y el uso de nuevos materiales y tecnologías. La exposición, presentada en el Auditorio Oscar Niemeyer -última obra del arquitecto- se centra en el Programa Pierre Paulin. Es un innovador concepto de vivienda que Paulin desarrolló entre 1969 y 1972 y que no se realizó hasta 2014.

En el Programa, los usuarios ensamblan espacios y módulos de acuerdo con su propio estilo de vida, necesidades e ideas psicológicas sobre sí mismos, libres de las limitaciones del diseño de interiores típico. La exposición se basa en el potencial ilimitado de un diseño dual basado en una configuración de cuadrícula perfecta, donde los elementos horizontales y verticales pueden usarse como pisos, asientos y separadores de almacenamiento. Lo anterior que permite infinitas combinaciones de espacios habitables.

imagen de archivo de Déclive 1966 de Pierre Paulin | imagen cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste

Paulin diseñó y visualizó el Programa a través de una serie de seis modelos que ahora forman parte de la colección del Centro Pompidou y se exhiben como parte de la exposición. Una maqueta muestra los elementos básicos del proyecto y cómo se pueden ensamblar o disponer los módulos para crear un espacio vital personal. Otras cinco maquetas ayudan a los usuarios a darse cuenta del potencial del programa al estimular su imaginación para visualizar una variedad de combinaciones. Esta exposición da vida al Modelo Cinco y permite a los visitantes interactuar con la arquitectura y el diseño circundantes.

Programa Pierre Paulin: Des idées courbes, Des formes libres es la tercera exposición de una serie diseñada para dar una idea del Programa Pierre Paulin. Cada capítulo ofrece una nueva lectura no solo de la obra de Paulin sino también del espacio que ocupa, fomentando un discurso sin precedentes entre el diseño atemporal y la arquitectura icónica. La primera exposición se realizó en 2019 en Villa Lemoine en Burdeos, en colaboración con el arquitecto holandés Rem Koolhaas. En 2022, una selección de veinte obras de Paulin se presentó en The House at Yukigaya, un edificio residencial privado en Tokio del arquitecto japonés Yoshio Taniguchi. Este verano, Château la Coste (lee más aquí) ofrece una oportunidad única para explorar las «formas libres» aerodinámicas y las curvas que caracterizan estos espacios habitables dentro de la estructura orgánica y fluida del auditorio escultórico de Niemeyer.

Déclive 1966 de Pierre Paulin | imagen cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste

La exposición presenta algunas de las obras más icónicas de Paulin que forman un hábitat. Tapis Siège (1968) y Ensemble Dune (1970) están divididos en secciones por varios sistemas de estanterías modulares, como el Módulo U (1972) o el Módulo B (1970). Asimismo, desarrollan la idea de un piso articulado. El Tapis Siège, inspirado en su estancia en Osaka, presenta una geometría tipo origami. Para el diseño permite colocar las cuatro esquinas en posición reclinada a voluntad, a la vez que sirve como estantería para libros y revistas.

El conjunto Dune continúa con los motivos orgánicos en una serie de asientos modulares que se pueden combinar en infinitas configuraciones y arreglos. En un entorno de «sala de estar» se encuentran el icónico sofá Big C de Paulin y el sillón Club C a juego, ambos de 1971. Sus líneas suaves y curvas se repiten en la Moon Table (1969) y la Miami Table (1968), un elegante diseño minimalista compuesto por cinco piezas que integran tanto elementos de asiento como de mesa.

Aunque Paulin y Niemeyer trabajaron en diferentes campos del diseño, queda claro en esta exposición que ambos compartían un profundo aprecio por el potencial expresivo de las curvas. Así, su trabajo creativo ha tenido un impacto significativo en el mundo del diseño y la arquitectura. Además, su uso de formas escultóricas y fluidas en muebles o edificios ha dado vida y energía a los espacios y objetos que habitan.

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Mesa Miami de Pierre Paulin | imagen cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste

Maqueta 5 La forma libre | imagen cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste

Módulo U de Pierre Paulin | imagen cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste

Retrato de Pierre Paulin de Pierre Paulin | imagen cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste

Déclive 1966 de Pierre Paulin | imagen cortesía de Paulin, Paulin, Paulin y Château La Coste

project info:

nombre: Programa Pierre Paulin: Des idées courbes, Des formes libres
ubicación: Château La Coste, Aix-en-Provence, Francia
fechas: 29 de mayo-3 de septiembre de 2023