Curadores de NGV Simone Leamon + Ewan McEoin hablan sobre comisiones creativas en 'Design in Dialogue' de Friedman Benda

El 1 de Abril de 2020, Friedman Benda de New York Gallery inició una serie de entrevistas en línea con el objetivo de conectar a individuos de alrededor del mundo con voces líderes en el ámbito creativo. Design in Dialogue es un programa conversacional presentado de forma alternada por el curador e historiador Glenn Adamson y el diseñador Stephen Burks que interactúa con diseñadores, creadores, críticos y curadores mientras reflexionan sobre sus carreras y procesos creativos. Con el fondo del COVID-19 y el confinamiento global, las conversaciones se sostienen de forma virtual vía Zoom durante 1 hora para ser sintonizadas por cualquier persona en el mundo, e incluyen una sección de preguntas y respuestas participativa con la audiencia presente. Friedman Benda ha presentado más de 40 episodios desde entonces, y continuará con una lista de futuros invitados, cada uno ofreciendo sus perspectivas sin paralelos acerca de sensibilidades, pensamientos y memorias de protagonistas creativos del ahora. Mira nuestra publicación reciente sobre Bijoy Jain, hablando sobre escala, habilidad, tiempo y artesanía, y Ekene Ijeoma sobre su práctica de dibujar y esculpir con datos.

El 16 de agosto, Design in Dialogue le dio la bienvenida a Simone Leamon y Ewan McEoin, curadores en La Galería Nacional de Victoria (NGV) en Melbourne. Juntos, el equipo ha construido el programa museístico de diseño contemporáneo más ambicioso en Australia. En una conversación con Glenn Adamson, Leamon y McEoin describen cómo el diseño y las artes coexisten en NGV, sus comisiones y exhibiciones pasadas, y ofrecen un vistazo al trienal NGV del 2020 que se aproxima en diciembre. 

Mira el video completo de la entrevista en la parte superior de la página y mantente atento mientras designboom continúa compartiendo publicaciones de Design in Dialogue. Mira todos los episodios pasados — y reserva para los próximos — aquí.

formafantasma presentó una investigación sobre el reciclaje de desechos electrónicos preciados, fotografía por IKON
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McEoin y Leamon presiden sobre el departamento de diseño y arquitectura contemporánea de NGV, que explora las múltiples maneras en las cuales el diseño crea oportunidades positivas en el ámbito económico, social y cultural. Con un enfoque en la práctica desde cerca de 1980 hasta hoy en día, el departamento recientemente formado se ha unificado coherentemente con una institución cuya colección cubre 70,000 obras de arte y un tesoro histórico de ideas, disciplinas y estilos, Leamon describe cómo NGV presenta el diseño y el arte de forma original como una única progresión de la creatividad. 

Nendo reimaginó la obra de MC Escher en su exhibición inmersiva en NGV, imagen por Sean Fennessy
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‘Es importante notar que nuestro departamento solo existe desde hace 5 años,’ comparte Leamon. ‘Previo a eso, el departamento más joven era el de fotografía, que fue formado en 1969. Bajo el liderazgo  Tony Ellwood, el director de NGV, ha habido una reaparición increíble del reconocimiento de la práctica contemporánea en los últimos seis años. Cuando nuestro departamento se formó, nos movimos justo al lado del arte contemporáneo y los otros nueve departamentos curatoriales. No hay jerarquía — colaboramos y trabajamos con todos nuestro compañeros, y creo que el diseño y la arquitectura están siendo arropados como ‘los nuevos del barrio’, pero también algo que es muy emocionante para la organización. Pudimos entregar un programa apasionante sin galerías dedicadas, y logramos encontrar una forma de programar, presentar y entregar un cúmulo de programas auxiliares, incluyendo Melbourne Design Week.’

La figura de Buda de Xu Zhen’s junto a figuras griegas y romanas en el trienal NGV, imagen por John Gollings
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McEoin siguió con la importancia de no solo coleccionar, sino también comisionar obras para NGV, el involucramiento cercano de protagonistas creativos para presentar ambiciones, trabajos nuevos monumentales y distintivos. Comisiones significativas incluyen ‘Ore Streams’, la investigación de formafantasma sobre el reciclaje de desechos electrónicos preciados, y ‘Santa Cruz River’ por Alexandra Kehayoglou, un tapiz de lana hecho a mano que documenta el sitio propuesto de dos presas hidroeléctricas en Argentina. Ambos proyectos fueron presentados en el trienal NGV inaugural en 2017, un análisis de cultura, geografía, tecnología arquitectura, animación y muchas más disciplinas creativas, que incluyó el trabajo de más de 100 artistas y diseñadores de 32 países. 

manga chairs #1– #50 por Nendo forman parte de la colección NGV   
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‘Nuestra visión como institución es representar el trabajo más interesante que ocurre hoy en día desde el periodo contemporáneo,’ dice McEoin. ‘Estamos muy involucrados en exhibiciones, haciendo y coleccionando, pero también muy involucrados en comisionar obras. Desde arriba de la institución hasta los departamentos, existe una actitud de estar conectados con artistas y diseñadores para ayudarlos a completar nuevas obras significativas y ambiciosas. Tal vez existe un entendimiento que hay cierta limitación, que solo estás coleccionando lo que viene de la industria o lo que se produce dentro de la industria, que es un acto retrospectivo — tal vez confinado dentro de un paradigma comercial, financiero o logístico, que puede ser limitante para diseñadores. Nosotros cuestionamos eso de forma temprana y pensamos — ¿Cómo podemos crear un espacio donde trabajemos con diseñadores para ser más generativos y visionarios?’

 ‘Santa Cruz River’ de Alexandra Kehayoglou, un tapiz de lana hecho a mano que documenta el sitio propuesto para dos principales presas hidroeléctricas en Argentina

Desde agosto, NGV está temporalmente cerrada debido al COVID-19 y las instrucciones de salud pública del gobierno de Victoria, el altamente anticipado trienal NGV 2020 se plantea abrir en diciembre. Gratuito y abierto al público en general, la próxima exhibición ofrecerá extraordinario arte y diseño contemporáneo de todo el mundo en persona, así como en línea. Aprende más sobre las obras monumentales presentadas en el trienal inaugural NGV en 2017, aquí.

Yayoi Kusama obliteró una habitación con la exhibición interactiva ‘Flower Obsession’, imagen por Eugene Hyland
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una instalación responsiva digital por teamlab emuló algo fuera de este mundo
imagen © teamlab, cortesía de Ikkan Art Gallery, Martin Browne Contemporary y Pace Gallery
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Ron Mueck apiló 100 formas de cráneo humano individuales sobre el piso de la galería, imagen por Sean Fennessey
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una vista previa de la siguiente obra por Talin Hazbar para NGV sobre la importancia de trabajar dentro de sistemas naturales
imagen incluida en la presentación de NGV con Friedman Benda, cortesía de NGV y Friedman Benda

Erez Nevi Pana investiga a la sal como material arquitectónico en un proyecto próximo para NGV
imagen incluida en la presentación de NGV con Friedman Benda, cortesía de NGV y Friedman Benda

retrato de Simone Leamon, imagen cortesía de Friedman Benda

retrato de Ewan McEoin, imagen cortesía de Friedman Benda

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Design in Dialogue es una serie de entrevistas en línea presentada por la galería Friedman Benda basada en Nueva York, que realza las voces líderes en el campo — diseñadores, creadores, críticos y curadores — mientras discuten su trabajo e ideas. Siendo presentadas de manera alternada por el curador e historiador Glenn Adamson y el diseñador Stephen Burks, las conversaciones se realizan vía Zoom con duración de 1 hora e incluyen una sección de preguntas y respuestas participativa. 

Mira la entrevista en video completa con Simone Leamon y Ewan McEoin en la parte superior de la página y mantente atento mientras designboom continúa compartiendo artículos sobre Design in Dialogue. Mira todos los episodios pasados — y haz tu registro para los próximos — aquí.