'somos naturaleza' - entrevista con el artista brasileño ernesto neto previa a las charlas de arte en engadina

Ernesto Neto en Engadin Art Talks (E.A.T.) 2023

El artista contemporáneo brasileño Ernesto Neto es uno de los ponentes de la edición 2023 de Engadin Art Talks (E.A.T.), que tendrá lugar el próximo fin de semana, del 27 al 29 de enero. Forma parte de un panel de líderes de opinión internacionales que explorarán el tema de este año, ‘¿HOFFNUNG? ¡HOFFNUNG! / ¿ESPERANZA? ¡ESPERANZA!’, Neto crea instalaciones, esculturas y dibujos que fomentan la interacción y la experiencia sensorial. Invitando a los espectadores a participar e interactuar, sus obras pretenden ‘dejar que nuestro cuerpo nos enseñe a reconectarnos con nuestros cuerpos y, a través de ello, entre nosotros’.

Desde mediados de los noventa, Ernesto Neto ha producido una influyente obra inspirada en la espiritualidad, la sensualidad, el humanismo y la ecología. Sus esculturas inmersivas incorporan formas y materiales orgánicos, como especias, hierbas y plantas, que activan los sentidos y redefinen los límites entre el cuerpo y el paisaje. ‘Somos naturaleza’, dice Neto a designboom antes de su charla en E.A.T. ‘Nuestra relación con la naturaleza es vital, pero como seres culturales, cada vez que decimos naturaleza, nos situamos fuera de ella. Esto simplemente no existe. Es imposible, porque somos naturaleza, pero producimos tantos objetos, y nos fascinamos tanto con ellos y con la capacidad cultural que nos desconectamos bastante de lo que somos, ¡naturaleza!’ Lee nuestra entrevista completa con el artista a continuación.

Retrato de Ernesto Neto por Paulo Schettino

entrevista con ERNESTO NETO

designboom: ¿Cómo se relaciona el tema de las Engadin Art Talks 2023, ‘¿ESPERANZA? ¡ESPERANZA!’, con tu práctica?

Ernesto Neto (EN): ¿Qué significa la esperanza en nuestra vida? Vinimos con una misión, cada uno de nosotros, a vivir, es una responsabilidad. Con nuestros antepasados y millones de Zoides que nos ayudaron a cavar la membrana superficial del huevo sagrado de nuestra madre. Mi trabajo es más o menos llevarnos a este momento, ¿o es sólo una fantasía? La esperanza se une al trabajo; ¡la lucha interna a los fieles! A favor de la vida.

Ernesto Neto, ‘GaiaMotherTree’, 2017/2018 | material: tejido de voile de algodón, voile de algodón, alfombra de punto de algodón con cordón de voile de algodón, manta de algodón, cojines (manta de algodón, punto de algodón y tejido de voile de algodón), bancos de OSB, cestos de paja, arena, especias (clavo, comino, cúrcuma y pimienta negra en polvo), jarrones de cerámica, tierra, plantas, grava | dimensiones: 19,60 x 33,20 x 48,25 m | vista de la instalación en la Estación Central de Zúrich, Suiza | foto de Mark Niedermann

DB: ¿Cuál es el papel de un artista en nuestro panorama sociopolítico actual?

EN: ¡Traer el encanto!

DB: Tus instalaciones suelen entrelazar el espacio social con el mundo natural a través de formas y materiales orgánicos. ¿Qué piensas sobre nuestra relación con la naturaleza?

EN: Somos naturaleza. Nuestra relación con la naturaleza es vital, pero como seres culturales, cada vez que decimos naturaleza, nos situamos fuera de ella. Esto simplemente no existe. Es imposible porque somos naturaleza, pero estamos produciendo tantos objetos, y nos fascinamos tanto por ellos y por la capacidad cultural que nos desconectamos bastante de lo que somos, ¡naturaleza! La cultura es nuestra naturaleza, pero tenemos un cuerpo, un cuerpo mágico.

DB: ¿Cuál es tu intención artística al invitar a los espectadores a participar e interactuar con tus obras?

ES: Lograr que dejemos que nuestro cuerpo nos enseñe a reconectarnos con nuestros cuerpos y, a través de ello, entre nosotros. Para sentir el delicado equilibrio de la vida, entre fuerza y fragilidad. Para darnos la oportunidad de sentir/pensar a través de nuestros poros. Respirar y volver a conectar con nuestra esencia, recordar que tenemos dedos, ternura, salud y alegría, y que el arte está ocurriendo en todas partes.

Ernesto Neto, ‘SunForceOceanLife’, 2020 | más aquí

DB: ¿Podemos, como humanos, reinventarnos para llegar a un nivel superior de ser? Si es así, ¿cómo?

ES: ¡Oh, sí, bastante! Mucha gente ya está cambiando sus valores, reconectando consigo misma y con la naturaleza que somos. Espiritualidad es la palabra clave. Es bastante diferente de lo que se entiende en la cultura occidental, la espiritualidad no está fuera de nosotros, en el cielo o en el firmamento, está en todas partes, y lo sagrado no es intocable. La cultura ancestral tiene una forma diferente de conocimiento que puede alimentar a Occidente, que es más materialista y ha extendido su poderosa cultura por todas partes. Era la única forma correcta de avanzar como humanidad y, como todos sabemos, el precio es bastante alto. Ahora estamos en este vórtice trampa, sin saber cómo salir de él. Tuvimos la pandemia y el mundo se detuvo, pero ¿aprendimos? Es hora de bailar juntos, cuando bailamos el cuerpo enseña, y germina la espiritualidad. P.D. dejar de comer carne puede ayudar mucho.

Ernesto Neto, ‘A Gente se encontra aqui hoje, amanhã em outro lugar. Enquanto isso Deus é Deusa. Santa gravidade’, 2003 | más aquí

DB: ¿En qué estás trabajando actualmente?

ES: Actualmente estoy trabajando en un proyecto para Elevation 1049, un proyecto al aire libre que estará listo la primera semana de febrero, en Gstaad. Es una escultura llamada ‘Healing Bug Acupun Earth’, nuestra danza consiste en ir conectando la energía del interior de la tierra con el aire, y esparcirla como si pudiéramos hacer una acupuntura atmosférica.

DB: ¿Eres optimista respecto al futuro?

EN: Bueno, acabamos de celebrar las elecciones presidenciales en Brasil. Lula ha vuelto, con un gran equipo, y nos hemos librado, al menos por este momento, de esta absurda extrema derecha, así que estamos más aliviados. Durante un momento aterrador, la devastación social y ecológica fue gigantesca, pero estamos de nuevo en un buen momento. La esperanza está en el aire, pero necesitamos una transformación ecosocial mundial. Si no, no hay esperanza.Ernesto Neto, ‘EarthTreeLifeLove’, 2022 | más aquí

imagen cortesía de E.A.T. / Engadin Art Talks Stiftung

project info:

evento: E.A.T. / Engadin Art Talks 2023

temática 2023: HOFFNUNG? HOFFNUNG! (¿ESPERANZA? ¡ESPERANZA!)

duración: 27-29 de enero, 2023
ubicación: Zuoz, Engadina, Suiza y en línea

entradas: Eventbrite

E.A.T. / Engadin Art Talks es un Foro de arte, arquitectura, diseño, literatura e innovación que se celebra periódicamente en Zuoz, en el valle suizo de Engadina. Con un programa público durante todo el año, E.A.T. reúne a pensadores catalizadores de las disciplinas creativas y científicas para que compartan sus ideas y conocimientos, y que al mismo tiempo plantean nuevas y desafiantes cuestiones. Con ello, E.A.T. pretende encontrar perspectivas novedosas sobre temas relevantes que definen nuestro presente y dan forma a nuestro futuro.
Desde su fundación, E.A.T. ha contado con más de 330 ponentes y colaboradores internacionales. Además del Foro anual de Zuoz, E.A.T. presenta una serie nómada de charlas y colaboraciones con instituciones internacionales a lo largo del año en algunas de las capitales culturales de Europa para proseguir su misión en el extranjero. E.A.T. fue fundada en 2010 por Cristina Bechtler junto con Hans Ulrich Obrist.