diseño doméstico moderno latinoamericano en el moma

 

El Museum Of Modern Art (MoMA) de Nueva York anuncia “Crafting Modernity: Design in Latin America, 1940–1980”, su primera exposición en examinar el diseño moderno de Latinoamérica a gran escala. Aquí se mostrará la valiosa plataforma que ofrece el campo de diseño latinoamericano para comprender las transformaciones políticas, sociales y culturales de la región. Más específicamente, la exhibición se centrará en seis países líderes en el desarrollo del diseño doméstico moderno: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México y Venezuela. La demostración será organizada por la mexicana Ana Elena Mallet, curadora invitada, con Amanda Forment, asistente curatorial del Departamento de Arquitectura y Diseño del MoMA. A partir del 8 de marzo al 22 de septiembre de 2024, se podrán apreciar alrededor de 150 objetos procedentes de la colección del MoMA y de colecciones públicas y privadas de EUA, América Latina y Europa.

 

el MoMA anuncia su primera gran exposición enfocada en el diseño moderno latinoamericano
“Modulo” Oscar Niemeyer, 1978 (Brasileño, 1907–2012). Comité de Fondos de Arquitectura y Diseño

 

 

la intersección de la tradición y las corrientes modernas

 

En 1940, durante la Segunda Guerra Mundial, los países de América Latina comenzaron a reemplazar bienes importados por productos con una producción nacional. Al usar materiales fáciles de conseguir, se logró un crecimiento exponencial en las industrias nacionales, generando oportunidades profesionales para los diseñadores locales. De esta manera, el periodo de posguerra se caracterizó por un gran crecimiento económico y un rápido desarrollo para Latinoamérica. Sin embargo, en 1970, los países de la región enfrentaron una serie de crisis económicas que marcaron el fin de modelo desarrollista.

 

La exhibición considera el desarrollo de las industrias nacionales en varios países de la región, particularmente Argentina, Brasil y Chile. Asimismo, se toma en cuenta el impacto de la Industrialización por Sustitución de Importaciones (ISI) en este periodo. Igualmente se mostrará la intersección de las tradiciones locales y artesanales con las corrientes modernistas, utilizando ejemplos clave como la Silla de tres patas de Joaquim Tenreiro (Brasil, 1947) y la Silla Ovejo de Jaime Gutiérrez Lega (Colombia, 1972).

 

el MoMA anuncia su primera gran exposición enfocada en el diseño moderno latinoamericano
«Butaque» Clara Porset, 1958 (mexicana, nacida en Cuba. 1895–1981). Regalo de The Modern Women’s Fund 

 

 

moma ofrece un vistazo al diseño doméstico latinoamericano 

 

Mediante muebles, diseño gráfico, textiles, cerámica y fotografía, el MoMa ofrece un vistazo al diseño latinoamericano de los interiores domésticos del periodo de posguerra. También se señalará cómo el diseño afectó la vida cotidiana con el estudio de hogares de distinguidos personajes. Esta sección presentará la Casa de Vidrio de Lina Bo Bardi (Brasil, 1951), la “Casa Sobre el Arroyo” de Amancio Williams y Delfina Gálvez en Mar de Plata, Argentina (1943–1946) así como la casa de Alfredo Boulton en Pampatar, cuyo mobiliario fue diseñado por Miguel Arroyo (Venezuela, 1953). Muchos hogares vivieron con piezas significativas, como el caso del trabajo textil de Luis Montiel (Venezuela), y Madalena Santos Reinbold (Brasil). 

 

el MoMA anuncia su primera gran exposición enfocada en el diseño moderno latinoamericano
«Bowl Chair» Lina Bo Bardi, 1951 (brasileña, nacida en Italia. 1914–1992). Comité de Fondos de Arquitectura y Diseño.

 

 

Con esta exposición esperamos acercar al público a las estrategias que se han utilizado en el campo del diseño en América Latina, especialmente el diseño para el entorno doméstico, para reflejar las visiones multivalentes y complejas de la modernidad que tienen lugar en la región’, comenta Ana Elena Mallet. ‘A través del estudio de los objetos, la cultura material y otras formas de expresión, se pueden entender las diversas aproximaciones al territorio y su cultura y los distintos matices que hay América Latina’.

 

el MoMA anuncia su primera gran exposición enfocada en el diseño moderno latinoamericano
Ana Elena Mallet

 

 

la influencia del diseño latinoamericano 

 

De igual manera, se explorará el surgimiento de la profesión de diseñador en América Latina y en la colaboración de dichos profesionistas con marcas internacionales como Knoll y Herman Miller. Es importante señalar que se enfatizará el papel que desempeñaron las mujeres y los inmigrantes en la configuración del diseño profesional y en el desarrollo de un vocabulario de diseño nacional en América Latina. Aquí se incluirá el trabajo de diseñadores como Clara Porset en México, Cornelis Zitman en Venezuela y Susi Aczel en Argentina.

 

La exhibición también busca retratar la relación del MoMA con el diseño latinoamericano. Para lograrlo, se incluirá material de archivo de la muestra Organic Design in Home Furnishings del MoMA de 1941. En esta demostración se presentaron los trabajos más destacados de la Industrial Design Competition del Museo para las 21 American Republics. Estas obras fueron realizadas por artistas latinoamericanos con materiales y métodos artesanales locales. Algunos nombres que estarán presentes en esta sección son Clara Porset y Michael van Beuren.

 

el MoMA anuncia su primera gran exposición enfocada en el diseño moderno latinoamericano
«Nuevos Diseños Knoll» Guillermo González Ruiz (argentino, nacido en 1937), Roland Shakespear (argentino, nacido en 1941), C.1970. Regalo anónimo.

 

 

una exhibición acerca de la evolución del diseño moderno

 

En el periodo que abarca la exposición, América Latina no era un territorio homogéneo. En diversas ocasiones, los diseñadores de la región propusieron visiones contradictorias de la modernidad. Para algunos, el diseño fue una evolución de las tradiciones para tomar un enfoque que combinaba técnicas manuales con métodos industriales. Para otros, el diseño se basaba en tecnologías y procesos mecanizados disponibles. Durante este periodo, algunos artistas utilizaron tecnologías propias y propusieron nuevos repertorios visuales, rechazaron el historicismo y abrazaron los movimientos internacionales de vanguardia. Crafting Modernity trazará estas diferencias entre países y explorará cómo los diseños para entornos domésticos reflejaron ideas de identidad nacional, modelos de producción y formas de vida modernas

 

el MoMA anuncia su primera gran exposición enfocada en el diseño moderno latinoamericano
«Puzzle Chair» Juan Baixas, 1975 (chileno, nacido en 1942). Regalo de Juan Ignacio Baixas Archive

 

 

project info:

 

nombre: Crafting Modernity: Design in Latin America, 1940–1980

ubicación: Museum Of Modern Art (MoMA), Nueva York, EUA

organizadoras: Ana Elena Mallet y Amanda Formen

socio: Allianz

financiación: The International Council del The Museum of Modern Art

apoyo adicional: Annual Exhibition Fund – la Sundheim Family Foundation, Sandra y Tony Tamer Exhibition Fund, Sue y Edgar Wachenheim III, Jerry I. Speyer y Katherine G. Farley, Eva y Glenn Dubin, la Fundación Kate W. Cassidy , Kenneth C. Griffin, Alice y Tom Tisch, el Fondo para Exhibiciones Marella y Giovanni, Mimi Haas, The David Rockefeller Council, el Contemporary Arts Council del Museum of Modern Art, Anne y Joel Ehrenkranz, Kathy y Richard S. Fuld, Jr., el International Council del The Museum of Modern Art, Marie-Josée y Henry R. Kravis, Jo Carole y Ronald S. Lauder, y The Junior Associates del Museum of Modern Art.