On the water’s edge marca la octava exposición individual del artista James Casebere en la galería Sean Kelly de Nueva York. Con esta nueva serie de imágenes surrealistas, Casebere continúa investigando la intersección de la arquitectura, la escultura y la fotografía. Si bien el artista ha representado anteriormente edificios e interiores que recuerdan principalmente estructuras existentes, esta serie se distingue por un enfoque más intrínsecamente conceptual. Con esta «fotografía construida», Casebere se convierte en el arquitecto; además, diseña, elabora físicamente y fotografía cada estructura ficticia. On the water’s edge se exhibirá en la galería Sean Kelly en Nueva York hasta el 25 de enero de 2020.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'
santa teresa dúplex blanco, 2019
todas las imágenes cortesía del artista y Sean Kelly (salvo que se indique lo contrario), Nueva York | © James Casebere

 

 

Con On the water’s edge, James Casebere proyecta un futuro especulativo inminente que ve el ingenio humano frente a la ruina ambiental. Las estructuras de geometrías audaces se representan en una paleta rica y vibrante, que parece tanto concreta como abstracta. Con un sentido de adaptación optimista, el artista reconoce este futuro vago: «no podemos darnos el lujo de levantar las manos en señal de resignación», insiste. Junto con su exhibición en la galería Sean Kelly de Nueva York, la exposición se inaugurará en la galería Templon en París el 11 de enero de 2020. designboom habla con James Casebere sobre su proceso de diseño con la serie On the water’s edge.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'
casa brutalista en agua, 2019

 

 

designboom (DB): ¿puedes hablarnos sobre la puntualidad de tu trabajo en relación con la arquitectura, el paisaje y el cambio climático?

 

James Casebere (JC): mi interés por la arquitectura y el paisaje siempre ha estado ahí y ahora; nuestro mayor desafío es enfrentar la crisis climática, por lo que mi trabajo simplemente toma esto en consideración.

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casa naranja en agua, 2019

 

 

DB: con este trabajo, mencionan «un optimismo silencioso frente a la catástrofe». ¿Qué métodos o elementos clave de tu fotografía construida sirven mejor para inspirar optimismo?

 

JC: Creo que la temporalidad de las construcciones siempre ha sido en parte sobre la transitoriedad de nuestras vidas. Estoy interesado en nuestra capacidad para cambiar la realidad, imaginar y crear futuros alternativos sin ser fatalistas. Creamos nuestras propias realidades, social, colectiva e individual, psicológicamente, etcétera, y necesitamos vernos libres para construir una nueva realidad, en la medida en que hemos creado la que tenemos ahora. Esto significa tanto personal como colectivamente.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'
casa azul en agua #2, 2018

 

 

DB: ¿Puedes comentarnos sobre la relevancia del santuario versus el espacio abandonado?

 

JC: No veo ninguno de estos como espacios abandonados. Los veo como santuarios potenciales, en espera de ser utilizados.

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casa bronceada sobre pilotes, 2019

 

 

DB: cuando se fotografía con ese nivel de detalle, ¿cuál es la parte más importante del proceso físico de creación de modelos?

 

JC: en primer lugar, las proporciones y el diseño del edificio en sí, y luego la relación con el fondo, la iluminación y los reflejos, así como el cielo, que fotografío por separado y coloco después.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'
pabellón individual rojo/naranja, 2018

 

 

DB: ¿Puedes explicar el proceso de diseño de tus modelos? ¿Qué factores dan forma al diseño arquitectónico inicial de estos espacios?

 

JC: Me interesa cambiar el contexto y simplificar la estructura de la arquitectura de la que me enamoré. Estoy interesado en el contexto histórico, el estilo de vida y, en algunos casos, el mito de una estética que vuelve a la naturaleza, tal como se promueve en un momento particular. Básicamente, me encanta construir y estoy influido por muchos arquitectos y principios arquitectónicos diferentes. Ahora, mientras contemplo el diseño de estructuras desde cero, dada la trayectoria de mi trabajo, he estado explorando cuestiones de estructura y material, y por primera vez pensando en las contribuciones de la ingeniería.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'
las siguientes imágenes son de Jason Wyche, cortesía de Sean Kelly, Nueva York

 

 

JC (cont.): Luis Barragán ejerció influencia sobre mí mientras me ocupaba de las líneas limpias y el color, que influyeron en la primera casa azul sobre el agua. Por otro lado, en la casa azul #2 apliqué color a un arquetipo de casa de Hertzog y Demeuron. Las casas de Florida de Paul Rudolf influyeron en varias imágenes, debido a un cierto utopismo de volver a la naturaleza y al uso innovador de materiales livianos y de vanguardia y diseño. Las casas amarillas sobre el agua y la calle inundada reflejan un cierto modernismo tropical contemporáneo genérico, que se encuentra en México y América Central.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'

 

JC (cont.): cuando comencé a pensar en estructuras geométricas y unidades modulares al borde del mar, simplifiqué y tomé prestado de una firma costarricense llamada Studio Saxe. La imagen brutalista en realidad refleja mi pensamiento más genérico sobre forma, volumen, proporciones y contenedores para el espacio. Por supuesto, estoy jugando con las formas, el color y la estructura en el contexto de un entorno cambiante.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'

 

DB: ¿Qué desafíos diferentes se relacionan con fotografiar espacios interiores versus espacios exteriores?

 

JC: los espacios interiores que he ido haciendo son más abstractos. Pienso en la frase modernista «el espacio como dios». Los exteriores son más como objetos en el espacio: en el centro del encuadre, rodeados por un paisaje y reflejados y distorsionados en el agua. La estructura es más sobre el cerebro y la configuración de los sentidos.

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'

james casebere construye y fotografía un futuro especulativo 'al borde del agua'

 

 

installation info:

 

título: On the water’s edge

artista: James Casebere

galería: Sean Kelly gallery, Nueva York

fechas: 13 de diciembre de 2019 — 25 de enero de 2020

fotografías de las instalación: Jason Wyche