coca-cola anima obras maestras de warhol, van gogh, vermeer y munch para despertar la creatividad

obras de arte inmortales en ‘masterpiece’ de coca-cola

Coca-Cola literalmente da vida a obras de arte clásicas y contemporáneas. Desde Andy Warhol hasta Vincent Van Gogh, las obras maestras de los inmortales artistas se mueven y actúan para ayudar a un estudiante de arte sin inspiración a reavivar su oculto y latente destello de creatividad. La última expresión de la marca de refrescos, en su plataforma Real Magic celebra su interpretación de refrigerios estimulantes en el momento en que se necesiten.

imágenes cortesía de Coca-Cola

Las conmovedoras obras de arte para la nueva campaña mundial Masterpiece de Coca-Cola incluyen Dormitorio en Arles de Van Gogh (1889), La joven del arete de perla de Vermeer (1665), El grito de Munch (1895) y Coca-Cola de Warhol (1962). La escena comienza con un estudiante de arte protagonista que parece aburrido en un museo de obras de arte clásicas y contemporáneas. Su profesora de arte recorre la espaciosa habitación para comprobar el progreso de sus alumnos en los bocetos. Está a punto de echar un vistazo al cuaderno de bocetos vacío del protagonista cuando Divine Idyll (2022) de Aket se despierta de su pose y agarra la Coca-Cola de Warhol del lienzo.

La pintura se la arroja a un marinero dentro de The Shipwreck (1805) de Turner, quien luego arroja la botella helada hacia la dama flotante en Falling in Library (2012) de Kushwah. Está a punto de pasarlo a la siguiente pintura cuando de repente deja caer la botella. Afortunadamente, The Blow Dryer (2021) de Ramadan cobra vida, estira su brazo y arroja la botella hacia El grito (1895) de Munch. El reflejo del hombre que grita evita que la Coca-Cola se arroje hacia el mar, pero se detiene mientras mira la botella conmocionado, tal vez por la repentina temperatura helada en su mano.

coca-cola en Drum Bridge de Hiroshige y Setting Sun Hill at Meguro, de Cien vistas de lugares famosos en Edo (1858)

animar obras de arte para contar una historia creativa

La campaña y el comercial Masterpiece de Coca-Cola dan vida a las obras de arte clásicas y contemporáneas. El grito (1895) de Munch arroja la botella de Coca-Cola a You Can’t Curse Me (2022) de Wonderbuhle, quien está decidido a llevarle el refresco al estudiante de arte sin inspiración, pero se topa temporalmente con un bache mientras cae en espiral hacia el Dormitorio en Arles de Van Gogh (1889).

Inquieto por darse prisa, salta de la cama y lanza magistralmente la botella a la colosal estatua en medio del museo. Evita moverse cuando el guardia de seguridad lo mira y se baja la gorra hasta los ojos como pretendiendo que la estatua no se hubiera movido en absoluto.

coca-cola en You Can’t Curse Me de Wonderbuhle (2022) y Dormitorio en Arles de Van Gogh (1889)

La botella vuela, y antes de que aterrice dentro de Natural Encounters (2020) de Tejada, la mujer de la pintura salta del lienzo para a agarrar la botella. Después la lanza directamente a Drum Bridge And Setting Sun Hill at Meguro, de Cien vistas de lugares famosos en Edo (1858) de Hiroshige. Antes de que la botella se hunda en el fondo del río, La joven del arete de perla (1665) de Vermeer la rescata, la abre y la deja al lado del estudiante de arte.

El protagonista mira a su izquierda, justo a tiempo para ver y beber la botella de Coca-Cola recién abierta. Viene la profesora de arte. El destello de la inspiración se manifiesta. En una fracción de segundo, el estudiante comienza y termina su boceto. La maestra mira su borrador y asiente con la cabeza, una impresión tácita cruza su rostro. Ha llegado un momento de alivio. El estudiante se vuelve hacia la pintura de Vermeer, quien le guiña un ojo.

la Joven del arete de perla de Vermeer (1665) le guiña un ojo al protagonista

Coca-cola como una musa medianamente agnóstica

Pratik Thakar, director global de estrategia creativa y contenido integrado de Coca-Cola, dice que Masterpiece no es una historia en la que aparece Coca-Cola. «La Coca-Cola es la historia», dice. Fiel al espíritu de la marca, una colección diversa de obras de arte que abarcan múltiples géneros, geografías y generaciones se unen para animar a un adolescente decaído. Crear conexión humana y traer encanto a los momentos cotidianos es de lo que se trata Real Magic.

Coca-Cola ha sido una musa medianamente agnóstica durante décadas, con artistas que reinventan su botella icónica y sus atributos de marca. La auténtica celebración del trabajo de Warhol proporcionó el punto de partida para la película, que cura una colisión creativa de siglos de movimientos artísticos y maestros del pasado y el presente.

Divine Idyll de Aket (2022) agarra la Coca-Cola de Warhol (1962)