entrevista a junya ishigami sobre su museo de arte zaishui que se extiende sin fin sobre un lago chino

junya ishigami crea un puente entre naturaleza y arquitectura 

designboom habla con el arquitecto japonés Junya Ishigami acerca de su último proyecto, el Museo de Arte Zaishui de Rizhao. Esta obra aborda uno de los fenómenos más intrigantes de China. Cuando nos enfrentamos al paisaje chino, su vasto e ilimitado tejido puede plantear un desalentador reto arquitectónico. Competir con su inmenso entorno es sin duda complicado, argumenta Ishigami. A la luz de estas condiciones, Ishigami completa el museo como una larga pieza arquitectónica, idéntica en escala al lago artificial sobre el que se eleva. El edificio, que se extiende a lo largo de un kilómetro, evoca una ráfaga de viento que roza el agua. ‘Quería presentar el edificio como un nuevo paisaje, incrustándolo en el entorno chino para crear la experiencia de pasear por el lago, como cuando se camina por la playa, donde la gente puede sentir la esencia del agua’, explica el arquitecto a designboom.

Desde las casas minúsculas hasta las grandes estructuras, la arquitectura china parece a menudo defensiva, con un aire de resignación, como si se aislara de su contexto. Se tiene esta impresión tanto en ciudades como en entornos remotos, lo que hace necesario forjar una suave coexistencia entre la arquitectura y el mundo natural, creando una presencia reconfortante allí donde los límites se vuelven ambiguos. Junya Ishigami nos habla de su visión y ambicioso diseño para el Museo de Arte Zaishui, presentado como una nueva experiencia paisajística sobre agua.

todas las imágenes © Arch-Exist Photography (a menos que se indique lo contrario)

museo de arte de zaishui: una nueva experiencia paisajística

Situado en la nueva zona de desarrollo de Rizhao, en la provincia de Shandong, el Museo de Arte Zaishui de Junya Ishigami (más información aquí) alberga un espacio de exposición flexible -en el que actualmente se exhiben obras de arte relacionadas con el chocolate- junto con un centro comercial y de visitantes. Como explica el arquitecto durante la charla, los visitantes tendrán que atravesar el edificio de 20,000 metros cuadrados para llegar al nuevo complejo, ‘mientras disfrutan de los paisajes del lugar, las obras de arte y la comida en exhibición’. El elemento vinculante de todos estos elementos es la clara superficie horizontal del lago dibujada dentro del edificio, con el suelo imaginado como nuevo terreno, extendiéndose para dar la sensación de estar patinando sobre la superficie del agua.

como un golpe de viento, el edificio se extiende y se suspende sobre el agua

A lo largo de las fachadas, hileras de columnas parecen brotar del lago, sosteniendo un techo escultural. Repetidas a intervalos regulares, las columnas definen una nueva superficie para el agua, cuyos bordes, a su vez, definen los límites de un nuevo suelo sobre el que caminar. En medio de estas líneas difusas, surge un nuevo ‘exterior’ dentro del museo: un nuevo paraje natural que coexiste suavemente dentro de la arquitectura y junto a los visitantes. Ishigami une las columnas del Museo de Arte Zaishui con cristales móviles colocados entre ellas; cuando el clima es suficientemente agradable, los paneles acristalados pueden abrirse en algunas secciones, permitiendo que una suave brisa penetre en los espacios.

Las secciones acristaladas bajo el agua, por su parte, presentan huecos que canalizan el agua hacia el interior de forma natural. Caminando por el interior, los visitantes descubren amplias zonas de exposición que se transforman poco a poco en franjas más estrechas, rodeadas por una gran superficie de agua.

el Museo de Arte de Zaishui evoca una ráfaga de viento rozando el agua

Desde los huecos que se abren durante los días más cálidos, las ondas del lago se transmiten rítmicamente al interior del complejo museístico. En invierno, cuando el lago se congela, el líquido que hay bajo el hielo fluye hacia el interior a través de los huecos de la parte inferior del cristal, acumulándose allí en previsión de la primavera. A pesar de que ‘el invierno y el verano crean condiciones de agua diferentes’, el diseño del arquitecto garantiza la estabilidad y la seguridad durante todo el año. ‘El agua se controla mediante una compuerta que la mantiene al mismo nivel en todas las estaciones. También nos aseguramos de que la estructura no sucumbiera a la presión del hielo en invierno‘, explica Ishigami.

hileras de columnas se asoman rítmicamente

crear un lienzo que refleje su entorno cambiante

Más allá de su diseño impregnado de agua, el Museo de Arte Zaishui actúa como un lienzo monocromo, absorbiendo, resaltando y reflejando las tonalidades y texturas de la naturaleza y el lago circundantes a medida que pasan los meses y los días. ‘En verano, el edificio resalta los tonos más verdes de las montañas, mientras que los colores marrones toman el relevo en invierno‘, señala Ishigami.

Para crear tal efecto, el museo debe incorporar una sutil paleta de materiales y colores, lo que da como resultado una composición en escala de grises de concreto y piedra, carente de cualquier exceso. Este sencillo escenario adquiere una forma más dinámica a lo largo de la cubierta; en algunos lugares, el techo es alto, se vuelve hacia el cielo y se abre generosamente para dejar entrar la luz del día y fundirse con el paisaje. Ese mismo techo progresa hacia alturas inferiores, casi arrastrándose por la superficie del agua, donde los reflejos del sol se plasman esporádicamente en el techo, envolviendo a los visitantes en un suave resplandor.

Con una sutil sonrisa en el rostro, el arquitecto nos comparte las características más destacables del efecto lienzo: ‘Cuando amanece con niebla, la bruma tiende a envolver el museo, haciéndolo desaparecer suavemente; los días de lluvia, en cambio, permiten que las gotas salpiquen el lago, creando ondulaciones que reverberan físicamente por la superficie del agua y visualmente por todo el fondo monocromo‘.

utilizar la superficie del agua como espejo para difuminar las líneas

el sueño de junya ishigami más allá del museo de arte zaishui

Para concluir nuestra entrevista, Junya Ishigami reitera que la clave para abordar el problema del paisaje en China es considerar la arquitectura como un ‘gigante amable’ y buscar una nueva relación entre lo natural y lo hecho por el hombre. Esta búsqueda no estuvo exenta de dificultades: ‘Lo más difícil fue construir la longitud de la estructura, que es de un kilómetro; tuvimos que tener en cuenta el viento y la temperatura y, por supuesto, estar encima del agua‘, admite el arquitecto. A pesar de estos baches, el sueño de Ishigami está claro: seguir tejiendo una nueva tipología de edificios donde sea que le lleve su próximo proyecto. El arquitecto busca crear una tipología que reimagine la arquitectura como un nuevo paisaje, forjando una unión suave y pacífica con el mundo natural.

el Museo de Arte Zaishui tiene un tejado inclinado

el agua irrumpe suavemente en los interiores, creando una nueva experiencia paisajística en el interior

los cristales instalados entre las columnas pueden abrirse cuando hace más calor para una aireación natural

el camino principal y la capa de agua se ensanchan y estrechan a lo largo de los espacios del museo

imagen © junya.ishigami+associates

el proyecto está situado en la nueva zona de desarrollo de Rizhao, en la provincia de Shandong

aparentemente sumergido en el lago

un paseo sinuoso frente al museo

el nivel del agua permanece invariable en cualquier estación gracias a una compuerta controlada

el proyecto responde a la necesidad de superar el entorno ‘intimidante’ de China

el Museo de Arte Zaishui

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imagen © junya.ishigami+associates

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

image © junya.ishigami+associates

 

 

 

 

 

 

 

imagen © junya.ishigami+associates

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

project info:

nombre: Zaishui Art Museum 

ubicación: Rizhao, Shandong, China

arquitectura: junya.ishigami+ associates | @junya.ishigami_associates

cliente: Shandong Bailuwan Co., Ltd

líderes de diseño: Junya Ishigami, Zenan Li

equipo de diseño: Zhirui Lin, Sellua Di Ceglie, Rui Xu, Tong Zhang, Cing Lu, Yuxuan Zhou,
Zhixuan Wei, Yunyi Zhang, Hanyang Zhou, Qinxuan Li, Jason Tan, Anping Song, Yichen Ji

estructura: XinY structural consultants, Xin Yuan

diseño MEP y de iluminación: Environment-friendly solution to Building services Engineering, Xueqin Yin

diseño de mobiliario: junya.ishigami+ associates

equipo de diseño de mobiliario: Junya Ishigami, Zenan Li, Rui Xu, Yuxuan Zhou, Jason Tan, Anping, Song, Yichen Ji

supervisor: junya.ishigami+ associates
equipo de supervisión: Junya Ishigami, Zenan Li, Zhixuan Wei, Rui Xu, Cing Lu, hanyang Zhou, Qinxuan Li, Yunyi Zhang

construcción: Beijing Yihuida Architectural Concrete Engineering Co.,Ltd

proveedor de piedra para muebles: Sichuan Yutong Stone Co., Ltd.

fotografía: Arch-Exist | @archexist, junya.ishigami+associates 

traducción a inglés: Pamela Miki Associates

periodo de diseño: diciembre 2016 – julio 2019

periodo de construcción: agosto 2019 – diciembre 2023
año de finalización: 2023
área del lugar: 18,417 m²
área de construcción: 15,810 m²
relación superficie – suelo: 85.8%
superficie de cada planta: B1/3,469 m², GF/15,810 m²
altura del suelo/altura del techo: 0-4.5 m
altura máxima del alero/altura máxima: 4.95 m
espacios de estacionamiento: 500
estructura: estructura de concreto reforzado con acero