BIG museo juneteenth en forma de 'estrella nova' en Fort Worth, Texas

El nuevo museo Juneteenth es un «sueño cumplido»

Los planes para un nuevo museo para conmemorar el 19 de junio siguen adelante en el histórico vecindario Southside de Fort Worth en Texas. Concebido por primera vez por la activista de 95 años y ‘La abuela de Juneteenth’, Opal Lee, el proyecto está siendo diseñado por Bjarke Ingels Group / BIG junto con la firma de diseño y construcción de propiedad afroamericana, KAI Enterprises.

‘Ver el avance del museo nacional es un sueño cumplido’, dice Opal Lee.

El socio de BIG, Douglass Alligood, que lidera la propuesta de diseño, comenta: «Como arquitecto negro, este proyecto es una de las experiencias más gratificantes de mi carrera».

Con una extensión de 4,645 metros cuadrados (50.000 pies cuadrados), la estructura de madera maciza contendrá galerías inmersivas, una incubadora de empresas, área de comida para vendedores locales, y un teatro Black Box. El Museo Nacional Juneteenth tiene como objetivo convertirse en el epicentro de la educación, la preservación y la celebración de Juneteenth a nivel nacional y mundial, albergando exposiciones, debates y eventos sobre la importancia de la libertad afroamericana.

imagen © BIG, KAI, Atchain

El esquema de BIG abarca la experiencia afroamericana local en general a través de motivos, puntos de contacto simbólicos y orientación inclusiva. Informado por los techos a dos aguas que definen el vecindario histórico de Southside, el museo fusiona la silueta histórica a dos aguas de las casas individuales con sus porches sobresalientes para crear espacios para el aprendizaje, la reunión y la contemplación.

El techo ondulado del museo crea una serie de crestas, picos y valles de diferentes alturas que se combinan para crear un patio en forma de «estrella nova» en el centro del museo. La estrella nova, que significa «nueva estrella», representa un nuevo capítulo para los afroamericanos que miran hacia un futuro más justo. El patio de acceso público será el ancla del museo y sus actividades. En el centro del patio, una estrella de cinco puntas está grabada en el pavimento de terrazo en oro, con «destellos estelares» de diferentes colores cálidos de concreto. Además de representar a Texas, el último estado en adoptar y reconocer la libertad de los esclavos afroamericanos, la estrella hace un guiño a las 50 estrellas de la bandera estadounidense que representan a los 50 estados de EE. UU. y representan la libertad de los afroamericanos en todo el país.

imagen © BIG, KAI, Atchain

Mientras que cinco entradas a nivel de la calle permiten acceder a las galerías y exposiciones como espacios individuales, dos ‘portales’ cubiertos son de acceso público y se conectan directamente al patio y a las entradas de la galería principal, dando la bienvenida a los visitantes tanto del norte como del suroeste del sitio a través de amplias entradas definidas por colores cálidos y vibrantes. La estructura de madera maciza que define la materialidad del diseño continúa hacia el interior, conectando visualmente los dos reinos.

Además de esta continuidad visual de la materialidad, los ámbitos público y privado del edificio también están interconectados a través del diseño circular del museo; en el primer piso, los dos portales que conectan con el patio están rodeados por cada uno de los programas: una parte de las galerías, la incubadora de empresas, el área de comida para vendedores locales y el teatro Black Box. Para acceder a las galerías del museo, que comienzan en el primer piso, los invitados ingresan a la amplia área de recepción y son guiados al entrepiso lleno de luz a través de una escalera o un ascensor accesible para sillas de ruedas.

imagen © BIG, KAI, Atchain

El nivel del entrepiso revela el resto de los espacios de la galería, que están conectados por un anillo de circulación que envuelve el patio. El vidrio se utiliza como pared interior tanto en el primer piso como en el entrepiso para crear una sensación de apertura y transparencia al tiempo que complementa la madera recortada y los materiales de concreto. Del mismo modo, la ‘estrella nova’ recortada en el techo en el centro del edificio que envuelve el entrepiso permite que la luz viaje a través de todo el espacio. Envolviendo la forma de la estrella nova de arriba, las galerías del entrepiso conectan físicamente cada uno de los programas mientras se elevan literalmente, brindando a los visitantes una perspectiva superior del patio público de abajo, y a los que están en el patio con vistas de las galerías de arriba.

Fuera del edificio del museo, una red de plazas brinda oportunidades de orientación, extendiendo el sentido de comunidad del interior a los espacios al aire libre. Los pisos de concreto pulido y terrazo continúan hacia los espacios exteriores, creando una continuidad visual entre los ámbitos público y privado. Césped abundante, paisajismo nativo y asientos de madera se encuentran dispersos en las áreas de la plaza, brindando lugares para exhibiciones al aire libre, instalaciones a gran escala y reuniones.

imagen © BIG y el Museo Nacional Juneteenth

El Museo Nacional Juneteenth se está desarrollando en colaboración con la comunidad local en un esfuerzo por revitalizar el vecindario histórico de Southside, que fue dividido por la autopista I-35W en la década de 1960.

Douglass Alligood comenta: «El Museo Nacional Juneteenth llegó a BIG en busca de un diseño que capturara la importancia social, cultural y espiritual de las celebraciones del Juneteenth para los negros al tiempo que expresa su importancia histórica y relevancia para todos los estadounidenses».

El arquitecto continúa: «Al incorporar un área de comida con vendedores locales, una incubadora de negocios, un teatro de caja negra y un auditorio, el Museo Nacional Juneteenth estará en el centro de un centro vibrante en el histórico Southside descuidado durante mucho tiempo». Nuestra esperanza es que este edificio se convierta en una puerta de entrada a la comunidad histórica del lado sur de Fort Worth mientras sirve como un destino nacional e internacional. Juneteenth no es solo historia estadounidense, es historia mundial.

«Este proyecto es especial para mí también a nivel personal. Después de casi 40 años en esta profesión, tengo la oportunidad de liderar el diseño de un proyecto que está enfocado en la cultura afroamericana. Nuestro compromiso con la Sra. Opal Lee y los miembros de la comunidad, para comprender realmente sus necesidades, es lo que informó muchos de los principios de diseño”, agrega Alligood.

maqueta © BIG

«He tenido un pequeño Museo Juneteenth en ese mismo lugar durante casi 20 años, y ver que se convierta en un lugar central para el debate, la colaboración y el aprendizaje parece ser el siguiente paso providencial: desde mi campaña ambulante hasta Washington, D.C., la petición , y haber declarado Juneteenth feriado federal. Es alucinante, pero me alegra ver que todo sucede”, agrega Opal Lee, quien luchó para que Juneteenth se convirtiera en un feriado reconocido a nivel federal en los Estados Unidos. El feriado del 19 de junio conmemora la aplicación de la Proclamación de Emancipación y la liberación del resto de los esclavizados tanto en Texas como en los Estados Unidos recién reformados, que ocurrió el 19 de junio de 1865.

«KAI está emocionado de trabajar en conjunto con BIG, ya que la visión esbozada por la Sra. Opal Lee de hacer realidad el sueño de su vida de hacer del Juneteenth una fiesta nacional fue testigo de la firma en la Oficina Oval que se hizo realidad en Fort Worth. Como presidente de KAI y aprendiz de por vida, apasionado por la historia, me siento honrado de contribuir a esta parte significativa e importante del tejido de la historia de los EE. UU.'» dice Darren L. James, FAIA, NCARB.

Se espera que el Museo Nacional Juneteenth comience a construirse en 2023.